Стихотворение Маяковского «Письмо товарищу Кострову из парижа о сущности любви»
В творческом наследии Маяковского лирике по праву принадлежит первое место. Нисколько не умаляя значения эпических и драматических произведений, следует признать, что именно лирика была тем жанром, в котором наиболее ярко и полно выразилась творческая индивидуальность Маяковского. Призванная выражать чувства и переживания человеческой души, лирика позволила Маяковскому активно вторгаться в действительность, выражать свои оценки наблюдаемых явлений, окрашивать произведения неповторимым колоритом своего поэтического «я».
Маяковский
Тарас Костров был редактором «Комсомольской правды», в которой сотрудничал Маяковский и которой он был командирован в Париж. Этим и объясняется выбор вынесенного в заголовок адресата письма. В заглавии определена и тема — «о сущности любви». Такая формулировка темы как бы пародирует философский трактат. Но кроме этого, в заголовке подчеркнуты и этико-философский аспект темы, и ее отчасти ироническое звучание. Таким образом, мы видим, что серьезные мысли поэта соседствуют с шуткой, иронией; что возвышенное облекается в форму легкого юмора, высокое нарочито «снижается». Эта тенденция проявляется с первых же строк:
Простите
Меня,
Товарищ Костров,
С присущей
Душевной ширью,
Что часть
На Париж отпущенных строф
На лирику
Я
Растранжирю.
Намечаемый здесь образ поэта, «транжирящего» поэтические строки на любовную лирику, развивается в последующих строфах, где поэт, встречая «в меха и в бусы оправленную» красавицу (прототипом ее является Татьяна Яковлева), вступает с нею в разговор («Я эту красавицу взял и сказал: правильно сказал или неправильно? «). На этом обращение к Кострову переходит в разговор с «красавицей «, который и определяет содержание стихотворения. Начало разговора явно несерьезное. Поэт шутливо признается:
Девушкам
Поэты любы.
Я ж умен
И голосист,
Заговариваю зубы —
Только
Слушать согласись.
Это отнюдь не возрождение образа поэта — «Дон Жуана и фата » — это лишь шутка, самоирония, цель которой — несколько снизить звучание последующих строк:
Не поймать
Меня
На дряни,
На прохожей
Паре чувств.
Я ж навек
Любовью ранен —
Еле-еле
Волочусь.
Эти строки резко меняют тон разговора. От иронии поэт переходит к серьезному разговору о «сущности любви». От облика беззаботного поэта, «заговаривающего зубы» девушкам, не остается и следа. Перед нами — продолжение разговора на тему, начатую поэтом давно, — «о любви-громаде», о верности и постоянстве любовного чувства. «Любовь-громада» противостоит «прохожей паре чувств» с нехитрой формулой «разлюбила — уплыла». Истинную же любовь — «не свадьбой мерить» — она измеряется несравненно большим и проверяется всей человеческой жизнью. Далее в стихотворении речь идет о понимании Маяковским любовного чувства, то есть о «сущности любви»:
Любовь
Не в том,
Чтоб кипеть крутей,
Не в том,
Что жгут угольями,
А в том,
Что встает за горами грудей
Над
Волосами-джунглями.
Поэт отказывается рассматривать любовь лишь как физиологическое чувство. Для него несравненно важнее то, «что встает за горами грудей», какие чувства рождает в сердце человека любовь. И Маяковский дает ответ:
Любить —
Это значит:
В глубь двора
Вбежать
И до ночи грачьей,
Блестя топором,
Рубить дрова,
Силой
Своей
Играючи.
Обуреваемый любовью, лирический герой стихотворения готов, «блестя топором, рубить дрова», соревноваться с самим Коперником, творить, писать стихи:
Любить —
Это с простынь,
Бессонницей рваных,
Срываться,
Ревнуя к Копернику,
Его,
А не мужа
Марьи Иванны.
Считая
Своим
Соперником.
Великий смысл любви для Маяковского не в том, что она предоставляет влюбленным «рай за кущи», а в том,
Что опять
В работу пущен
Сердца
Выстывший мотор.
Но «Письмо.» не ограничивается лишь определением любви как стимула, заставляющего работать «сердца выстывший мотор». Маяковский идет дальше, показывая связь любовного чувства с творчеством. Обращаясь к своей собеседнице, поэт хочет объяснить ей «это состояние» — процесс рождения поэтического слова. «Любовью раненный поэт» идет по улицам города, и все воспринимается им сквозь призму его возбужденного состояния («На земле огней — до неба. В синем небе звезд — до черта»). Вокруг шумит большой город. В душе поэта зреет рожденное любовью поэтическое слово. И когда «докипело это», возникает оно — великое слово поэзии. А «докипает» оно не в тиши кабинетов, не в уединении от людей, а в самой гуще жизни, городского шума, суеты, движения, в «грошовой столовой», куда зашел поэт:
И вот с какой-то грошовой столовой,
Когда докипело это,
Из зева до звезд взвивается слово
Золоторожденной кометой.
Рассказав о том, как рождается вызванное чувством любви поэтическое слово, Маяковский ставит вопрос о том, кому это слово адресовано. Это «докипевшее» слово нужно для того,
Чтоб двум влюбленным
На звезды смотреть
Из ихней
Беседки сиреневой.
Чтоб подымать,
И вести,
И влечь,
Которые глазом ослабли.
Чтоб вражьи
Головы
Спиливать с плеч
Хвостатой
Сияющей саблей.
Маяковский в стихотворении «Письмо товарищу Кострову из Парижа о сущности любви», по сути, дает свое видение того, какой должна быть любовная лирика нового типа. Этим произведением он утверждал, что цель поэзии — «подымать, и вести, и влечь» — распространяется и на любовную лирику. Стихи о любви должны помогать тем, кто «глазом ослабли». И напоследок поэт, прислушиваясь к своему сердцу, в котором вот-вот «загудит всепоглощающая любовь, заявляет:
Себя
До последнего стука в груди,
Как на свиданье,
Простаивая,
Прислушиваюсь:
Любовь загудит —
Человеческая,
Простая.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)