Литература Древнего Рима
Согласно легенде родоночальником государства был Эней — выходец из воспетого Гомером Илиона, сын троянца Анхиза и богини Венеры. Легенда о божественном происхождении Энея призвана была утверждать в сознании народа идею божественного происхождения самого Римского государства. От бога Марса и Сильвии, ведущей свое происхождение от Энея, родились братья Ромул и Рем. Таким образом получается, что у колыбели Римского государства был бог войны.
Коварный и злобный Амулий, убивший своего брата, отца Сильвии, завладел престолом. Узнав о рождении
Молоком волчицы вскормлены основатели Рима.
Символом Рима стало изображение волчицы с двумя младенцами. Древнее изваяние можно и сейчас увидеть на площади Вечного города. Братья выросли, наказали Амулия и основали город Рим.
По преданию, это произошло в 753 г. до н. э., и до 509 г. он управлялся царями. Однажды в ссоре из-за главенства Ромул убил Рема и стал первым царем города-полиса .
В честь него и был
Только Аполлон сохранил свое греческое имя. Римский пантеон: Венера , Веста , Вулкан , Диана , Марс , Меркурий , Минерва , Нептун , Сатурн , Церера , Юнона , Юпитер . Важную роль играли также Квирин — первоначально бог войны, впоследствии отождествленный с Ромулом, и двуликий Янус — бог входа и выхода, дверей и всех начал. Существовала «Латинская Одиссея», представлявшая собой вольный перевод поэмы Гомера, сделанный пленным греком Ливием Андроником.
В 55 г. до н. э. Помпей построил первый каменный театр на 40 тыс. мест. У римлян впервые появился занавес, сцена стала глубже, а орхестра начала служить партером для самых именитых гостей. Профессия актера у римлян, в отличие от греков, считалась позорной, поэтому их набирали из рабов и вольноотпущенников.
В римском театре играли как мужчины, так и женщины. На манер греков римляне устраивали и театральные представления, естественно, привнеся в них определенные изменения.
Некоторые традиции был заимствованы у этрусков. Театр быстро приобрел популярность в Риме. Кроме старых «римских игр» около 220 г. до н. э. были учреждены «плебейские игры». Демонстрация состязаний колесниц, гладиаторские бои были дополнены театральными представлениями.
Римская толпа требовала «Хлеба и зрелищ!». К «плебейским играм» присоединились с 2 1 2 г. до н. э. Аполлоновы игры, а с 194 г. до н. э. — игры в честь Великой матери богов. Увеличившийся спрос на зрелища привлекал в Рим драматические и актерские таланты, появилась специализация в отдельных видах драмы.
В основном сохранились лишь небольшие отрывки пьес древних римских театральных авторов. Целиком до нас дошли лишь произведения самых известных драматургов — Плавта и Теренция . Тит Макций Плавт О жизни величайшего римского комедиографа известно очень немного. Он родился в городе Сарсине, в Умбрии. Умер в Риме.
По преданию на жизнь зарабатывал торговлей, затем трудился на мельнице и наконец посвятил себя театральной деятельности.
Скудные биографические сведения уравновешиваются тем, что из двадцати одной комедии Плавта сохранилось двадцать полностью и одна в отрывках. Лучше других известны «Хвастливый воин», «Менехмы», «Горшечная комедия», «Псевдол», «Привидение», «Вакхиды», «Пленники», «Амфитрион». В комедии «Привидение» хитрый раб Транион пытается выгородить перед отцом сына, промотавшего изрядные деньги: сын, мол, выехал из дома, испугавшись привидения. Хитрый раб — основное действующее лицо и в комедии «Псевдол», в начале которой Плавт поместил краткое поэтическое изложение содержания:
Пятнадцать мин взял сводник за Феникию, И с тем чтоб отдать ее посланцу воина: Еще пять мин с письмом тот должен был принесть. Вояку встретив, завладел письмом Псевдол. Для юноши добыть сумел он девушку Обманом, подослав за нею Симию.
Любовникам — удача, старику — беда.
Сохранившиеся комедии Плавта — «паллиаты», т. е. комедии на греческий сюжет. Он переделывал для римской сцены греческие пьесы, главным образом произведения мастеров «новой» комедии . Воспроизводя обычные сюжеты «новой» комедии, используя ее маски, пьесы Плавта все же носят печать авторской индивидуальности. Они разнообразны по построению и тону.
Это зависит как от различий в греческих оригиналах, так и от характера изменений, вносившихся римским поэтом. Плавт видел главную задачу в адаптации греческих мотивов к мировоззрению, культурному и эстетическому уровню посетителей публичных игр Рима. Римский городской плебс был неприхотлив в своих вкусах и развлечениях. Зачастую толпа предпочитала кулачный бой игре актеров. Это и была основная масса зрителей Плавта, поэтому римский драматург в угоду публике вводит элементы буффонады и фарса.
Плавт знал свою публику и хорошо изучил специфику сцены. Его пьесы представляли отличный материал для актеров и долго пользовались успехом. Вторую сценическую жизнь его комедии обрели в XV в. — в «ученой» и придворной комедии итальянских гуманистов.
Пьесы Плавта стали основой для разнообразных переработок и подражаний.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)