Анализ стихотворения А. А. Фета «Ты отстрадала, я еще страдаю»
Стихотворение «Ты отстрадала, я еще страдаю» было написано А. Фетом в 1878 году и посвящено памяти возлюбленной поэта — Марии Кузьминичны Лазич. История чувства Фета и Лазич глубоко трагична — искренне любящие друг друга люди не смогли быть вместе. И виной тому были, по большей части, не внешние причины, а страх и предубеждения Фета. Поэт, с самого раннего детства живущий с ощущением отверженности и обездоленности, испугался союза с Лазич — так же, как и он, небогатой девушки.
Фет пренебрег не только своими чувствами, но и чувствами
Подтверждение тому мы находим в стихотворении «Ты отстрадала, я еще страдаю». Произведение состоит из трех строф, каждую из которых можно считать самостоятельной смысловой частью. Так, первое четверостишие — Ты отстрадала, я еще страдаю, Сомнением мне суждено дышать, И трепещу, и сердцем избегаю Искать того, чего нельзя
Чем вызвано это состояние? Герой «дышит сомнением» — вся его жизнь пронизана им. В чем же он сомневается? Мы можем предполагать, что причин для этого у героя несколько: он может сомневаться в правильности своего ухода — «побега» от возлюбленной; может сомневаться в истинных причинах ее несвоевременной смерти. И мысли, которые повергают героя в сомнение, настолько тяжелы и страшны, что он «трепещет» и «сердцем избегает» размышлять о том, точный ответ на что никогда не найдет.
Выразить угнетенное состояние лирического героя помогают изобразительно-выразительные средства, использованные поэтом. Прежде всего, это метафоры: «сомнением суждено дышать», «сердцем избегаю». Важно, что поэт начинает стихотворение со слов «ты отстрадала». Это подчеркивает, как мне кажется, с одной стороны, то, что все мысли лирического героя устремлены к его возлюбленной, к ее судьбе. Но, с другой стороны, в этих словах звучит и некоторая попытка героя оправдаться, снять с себя вину — ведь он продолжает страдать, в то время как его возлюбленная уже перестала мучиться.
Передать состояние героя помогает и звуковой ряд первой строфы — обилие свистящих и шипящих согласных создают атмосферу угнетенности, страдания, муки. Вторая строфа стихотворения — его самая светлая часть. Она представляет собой воспоминания героя о лучших моментах его любви: А был рассвет! Я помню, вспоминаю Язык любви, цветов, ночных лучей.- Как не цвести всевидящему маю При отблеске родном таких очей!
Эти воспоминания, можно предположить, были самыми счастливыми в жизни героя. Обилие восклицательных предложений в четверостишии помогают понять это. Строфа насыщена метафорами и символами. Так, «рассвет» стал для героя воплощением не только утра дня, но и утра жизни, которая, с появлением любви, озарилась надеждами, радостью счастьем. Все в мире воспринималось героем через «язык любви, цветов, ночных лучей».
И причиной тому были глаза возлюбленной, которые говорили лучше любых слов, которые были такими теплыми, родными, волшебными… В душе героя «цвел всевидящий май». Однако счастье было недолгим: Очей тех нет — и мне не страшны гробы, Завидно мне безмолвие твое, И, не судя ни тупости, ни злобы, Скорей, скорей в твое небытие! Блеск очей скоро потух — а вместе с ним потухли все мечты и чаяния, вместе с ним потух и сам герой. Никто и ничто уже не радует его, и в жизни этого человека есть лишь одно желание — поскорее сойти в могилу Больше того, он говорит, что завидует своей возлюбленной, которой уже не нужно больше жить в мире «тупости и злобы», которая обрела покой в небытии.
Последняя строфа также насыщена метафорами: «не страшны гробы», «завидно безмолвие», «скорей в твое небытие», «не судя ни тупости, ни злобы». Кроме того, фонетический строй заключительной части призведения наполнен резкими, «колкими» звуками — сонорными и звонкими. Это, с одной стороны, создает торжественно-пафосное финальное звучание, с другой стороны — помогает выразить скорбь и боль лирического героя.
Стихотворение написано пятистопным ямбом с пиррихиями. В нем использована перекрестная рифмовка, здесь чередуются мужская и женская рифмы, преобладают точные рифмы. Таким образом, «Ты отстрадала, я еще страдаю» Фета — тонкая лирическая элегия, посвященная потерянной любви, трагическому одиночеству героя.
Построенное на метафорах, с широким использованием фонетических изобразительных средств, это произведение погружает нас во внутренний мир человека, опустошенного страданием и тоской, но в жизни которого, однако, существовала настоящая любовь.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)