«Видимый миру смех и незримые, неведомые ему слезы» в поэме Н. В. Гоголя «Мертвые души»

В. Г. Белинский писал о поэме «Мертвые души» Н. В. Гоголя, что это «творенье столь глубокое по содержанию и великое по творческой концепции и художественному совершенству формы, что одно оно пополнило бы собою отсутствие книг за десять лет и явилось бы одиноким среди изобилия в хороших литературных произведениях».

Н. В. Гоголь — выдающийся мастер слова, непревзойденный сатирик. В творчестве Гоголя смех — это не только беспощадное орудие против зла, но и средство воспитания человеческой души, поскольку гениальный прозаик признавал

лишь смех, «родившийся от любви к человеку».

Сомнительное предприятие Чичикова, который решил нажиться на ревизских душах умерших крестьян, позволило нам проникнуть в противоречия общественного и государственного строя России, увидеть глупость, подлость, преклонение перед чинами и капиталом, духовное уродство высшего общества. Продолжая гуманистические, антикрепостнические традиции Фонвизина, Пушкина, Грибоедова, Гоголь показывает губительное воздействие крепостного права не только на крепостных, но и на их хозяев, доведших себя до скотского состояния. Н. Г. Чернышевский писал: «Ошибочно было бы

думать, что сильнейшее впечатление, производимое «Мертвыми душами», — смех; напротив, эта книга очень серьезная и грустная.

Все лица в ней живые, все имеют глубокий смысл для того, кто хочет постичь нашу жизнь…» Гоголевская сатира делает «Мертвые души» предельно выразительными именно потому, что объективные, точные и верные картины действительности, типичные фигуры, обстоятельства, явления многократно усилены здесь авторской иронией.

Гоголь — непревзойденный мастер портрета. Создавая образы своих персонажей, он обращает внимание на жесты, манеру говорить, передвигаться, умело выделяет «говорящие» детали внешнего облика героев . Благодаря этому мы легко можем себе представить не литературное, а живое выразительное лицо, определить психологическую сущность персонажа.

Придавая большое значение мелочам быта, писатель характеризует своих героев и через определенный круг вещей, которыми они окружены, через особенности ведения хозяйства и даже внешний вид дома, в котором они живут. Невозможно представить себе Коробочку без множества маленьких пестрядевых мешочков с монетами, Ноздрева — без музыки сломанной шарманки, постоянно сбивающейся с одной мелодии на другую; Плюшкина мы видим в темной захламленной конурке с жалким свечным огарком в руке, а Собакевича — в окружении мебели, имеющей странное сходство со своим медведеподобным хозяином.

Образы персонажей еще полнее раскрываются перед нами, когда мы слышим о них не только из уст Чичикова, но и самого автора. Не менее поразительна гоголевская способность вложить в уста тупых обывателей «разоблачительные» речи, когда они говорят друг о друге. Так с подачи Собакевича мы многое узнаем о власть имущих города: представитель палаты «только что масон, а так дурак, какого свет не производил», губернатор — «первый разбойник в мире», полицмейстер — «мошенник».

Однако в этих красноречивых характеристиках не только проявляются истинные черты чиновников, но и убогость, глупость самого говорящего. Ведь достаточно нескольких минут общения с Собакевичем, чтобы понять, что он считает себя гораздо выше других, находя в поношении окружающих особое удовольствие.

В отличие от помещиков, чьи портреты обрисованы очень детально, характеристики чиновников и дам города NN более обобщенны. Здесь объектом сатиры становятся уже не столько личности, сколько социальные пороки во всем их неприкрытом безобразии. Как меняется их отношение к людям, получившим более высокий чин или сколотившим капитал! И вместе с этим отношением меняются манера речи и поведения.

Приспособленчество процветает в этом городе, как, впрочем, и в других городах России.

Герцен писал, что «смех — одно из самых сильных орудий против всего, что отжило и еще держится, бог знает на чем, важной развалиной, мешая расти свежей жизни и пугая слабых».

Бесконечно велико значение гоголевского «смеха сквозь слезы», поскольку он смеялся не над «кривым носом человека», а над его «кривою душою». Ирония Гоголя вызывает отвращение к порокам, воспитывает презрение к полицейско-бюрократическому режиму. Смеясь над гоголевскими персонажами, человек ощущает нравственное и моральное превосходство над ними, но в то же время он смеется и над собой, поскольку многие черты героев «Мертвых душ» типичны и актуальны и сегодня.

1 звезда2 звезды3 звезды4 звезды5 звезд (1 votes, average: 5,00 out of 5)


Сейчас вы читаете: «Видимый миру смех и незримые, неведомые ему слезы» в поэме Н. В. Гоголя «Мертвые души»