Краткое изложение Джакомо Мейербер. Гугеноты
ГУГЕНОТЫ
Опера в пяти актах
Либретто Э. Скриба и Э. Дешампа
Действующие лица:
Маргарита Валуа, невеста Генриха IV Граф де Сен-Бри, католик, губернатор Лувра Валентина, его дочь | Сопрано Бас Сопрано Баритон Тенор Тенор Бас Бас Бас Тенор Бас Меццо сопрано Тенор Бас | |
Граф де Невер Коссе Таванн Торе Де Ретц Мерю | } | Дворяне католики |
Рауль Марсель, солдат-гугенот, слуга Рауля Урбан, паж королевы Маргариты Буа-Розе, солдат-гугенот Моревер, друг графа де Сен-Бри |
Дворяне, придворные дамы, солдаты, монахи, цыганки.
Место действия: Турень и Париж.
Время: август 1572 года.
ИСТОРИЯ СОЗДАНИЯ
Вскоре после постановки «Роберта-дьявола» дирекция парижского театра Большой оперы заказала Мейерберу новое произведение. Выбор пал на сюжет из эпохи религиозных войн по роману П. Мериме «Хроника времен Карла IX», имевшему при своем появлении в 1829 году шумный успех. Постоянный сотрудник композитора,
В создании текста принимал участие также театральный писатель Э. Дешамп ; активную роль играл сам композитор.
По договору с дирекцией театра Мейербер обязался представить новую оперу в 1833 году, однако из-за болезни жены он прервал работу и должен был уплатить штраф. Опера была полностью закончена лишь через три года. Первая постановка 29 февраля 1836 года в Париже прошла с огромным успехом.
Вскоре началось триумфальное шествие «Гугенотов» по театральным сценам Европы.
Исторической основой сюжета послужила борьба между католиками и протестантами в XVI веке, сопровождавшаяся массовыми преследованиями и безжалостным взаимным уничтожением. На этом фоне развертывается история любви главных героев оперы — Валентины и Рауля. Перед нравственной чистотой и силой их чувства жестокость религиозного фанатизма оказывается бессильной.
Произведение имеет яркую антиклерикальную направленность, особенно остро воспринимавшуюся современниками, ее пронизывает гуманистическая идея права каждого человека на свободу убеждений, на подлинное счастье.
МУЗЫКА
«Гугеноты» — яркий образец французской «большой оперы». Грандиозные массовые сцены, эффектные зрелищные номера сочетаются в ней с показом трогательной лирической драмы. Контрастное богатство сценических образов позволило объединить в музыке различные стилистические средства: итальянскую певучесть с методами симфонической разработки, идущей от немецкой школы, протестантский хорал — с цыганскими плясками.
Романтическая приподнятость выражения усиливает напряженность музыкальной драматургии.
В увертюре звучит мелодия протестантского хорала XVI века, которая затем проходит сквозь всю оперу.
В первом акте преобладает праздничная атмосфера. В безмятежно-просветленных тонах выдержана чувствительно-галантная ария Невера с хором «Мчатся юности мгновенья». Мужественной решимостью проникнуто ариозо Рауля «В Турени здесь». Хор «Лейте в кубок» — бойкая застольная песня. Мечтательный романс Рауля «Все прелесть в ней» сопровождается соло старинного струнного инструмента виолы д’амур.
Контраст вносит исполняемый Марселем суровый протестантский хорал. Воинственно звучит песня «Погибель твоя решена», сопровождаемая изобразительными эффектами . Грациозная каватина пажа Урбана «От одной прелестной дамы» являет собой образец итальянской колоратуры. Финал завершается застольной песней.
Второй акт распадается на два четко очерченных раздела. В первом господствует ощущение неги и спокойствия. Ослепительным виртуозным блеском пленяет ария Маргариты «В краю родном».
Музыка второго раздела акта, вначале торжественно-величавая , вскоре становится напряженно-драматичной. Сдержанно-сурово звучат унисоны клятвы — квартета с хором «И мечом боевым». Заключительная хоровая сцена проникнута бурно-стремительным движением, то взволнованно-тревожным, то активно волевым.
Драматургия третьего акта основана на резких контрастах. Воинственно призывную песню солдат-гугенотов сопровождает хор, подражающий звучанию барабанов. Развернутый дуэт Валентины и Марселя от чувства настороженности, затаенного ожидания приводит к мужественно-волевому подъему. Энергичный с маршевым ритмом септет венчается широкой мелодической кульминацией.
В динамичной сцене ссоры сталкиваются четыре различных хора: студентов-католиков, солдат-гугенотов, женщин католичек и протестанток. Финальную сцену объединяет радостная мелодия хора «Светлых дней».
Четвертый акт — вершина в развитии лирико-романтической линии оперы. Романс Валентины «Передо мной» раскрывает чистоту и поэтичность ее облика. Иным колоритом обладает зловеще суровая сцена заговора, приводящая к драматической кульминации — освящению мечей.
В полном страсти дуэте Валентины и Рауля господствует кантилена широкого дыхания.
В пятом акте наступает развязка драмы. Ария Рауля «Везде пожары и убийства» насыщена взволнованной декламацией. Мрачному хору убийц сопутствуют резкие тембры медных духовых инструментов.
В сцене в храме сталкиваются темы протестантского хорала и хора их преследователей — католиков.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)